account
basket
Challenge Records Int. logo
Wolfgang Lackerschmid Quartet

Lynne Arriale / Mike Sharfe / Steve Davis

Wolfgang Lackerschmid Quartet

Format: CD
Label: TCB The Montreux Jazz Label
UPC: 0725095342025
Catnr: TCB 34202
Release date: 30 January 2015
1 CD
 
Label
TCB The Montreux Jazz Label
UPC
0725095342025
Catalogue number
TCB 34202
Release date
30 January 2015

""His varied, often Brasilien influenced rhythems are grooving in such a way that even the demanding parts carry off the listener.""

Rebelmusic, 21-7-2015
Album
Artist(s)
Composer(s)
Press
NL
DE

About the album

Wolfgang Lackerschmid, geboren in 1956 in Tegernsee, is net zo sinds de jaren zeventig vibes succes virtuoos en componist. Hij speelde live en on meer dan 100 opnames, onder andere jazz legendes zoals Chet Baker, Attila Zoller, Lee Konitz, Albert Mangelsdorff, Larry Coryell Buster Williams, Paquito D'Rivera, Jacques Loussier sinds 1978 of zelfs in verschillende "vibrafoon Summits" en anderen met Milt Jackson, Bobby Hutcherson, Dave Samuels, Mike Mainieri. Als musical director en producer, brengt hij als een creatieve medewerker in de internationale muziekwereld, altijd innovatieve projecten voor een succesvolle implementatie.
Zijn composities combineren de klassieke karakteristieke stijl van Schlagwerk- en compositie studies met de ervaringen van een muzikant wiens werk geografisch in Amerika, Azië en grote delen van Europa en wordt muzikaal beïnvloed door hun etnische en culturele verschillen. Hij kiest voor zichzelf als een muzikant de weg van improvisatie en moderne jazz en schrijft zijn collega's om te improviseren verwelkomen composities op het lichaam, hij weet alles over de uitdaging van de conventionele samenstelling: orkestwerken, kamermuziek, koor, percussie-ensemble, strijkkwartet, toneelmuziek, balletmuziek , musicals, instellingen van gedichten, toneelstukken en producties voor kinderen getuigen van de ene naar de andere door Wolfgang Schmid Lacker hoge creativiteit en compositorische kwaliteit.
Wolfgang Schmid Lacker jazz composities zijn een integraal onderdeel van het repertoire van vele bekende over de hele wereld geworden collega's. Op het gebied van de klassieke muziek, bijvoorbeeld, het werk voor percussie ensemble was "rock sound" al genoteerd sinds de opening in 2009 tot het einde van 2012, 400 keer in concert.

Hij componeerde muziek voor theater en Augsburg, Ingolstadt, Osnabrück, Kaiserslautern, Koblenz, Zomerspelen Mayen, poppentheater, bos podium Sigmaringendorf, München Kamer past bij de muziek te Faust 1 en 2, Peer Gynt, Pancomedia, Andorra, Ghetto (Musical), Doornroosje (ballet) , De Spitzeder, Buiten de deur, de kermis te Plundersweilern, De kleine kangoeroe (Paul Maar), Paula en de doos goblins,
Pinokkio (Musical), The Wizard of Oos (muzikale), A Midsummer Night's Dream, Arturo Ui, en Intrige hou uva
Naast jazz nummers en liedjes voor kinderen, hij creëerde ook tal van liederen, met inbegrip van nieuwe liedjes met teksten van Bertolt Brecht (gemachtigd door de erfgenamen), Gedichten van de schilder Markus Lüpertz, het instellen van het "Bazel letters" van waaruit vervolgens resulteerde in een Musiclett op WA Mozart. Als arrangeur, onderscheidt hij, bijvoorbeeld, vanaf het begin voor alle geproduceerd in de "Nacht van filmmuziek" jazz interpretaties van de film liedjes van Europese componisten
verantwoordelijk. (Sinds 2004, georganiseerd door BR 4 Klassik en de Duitse Vereniging van Componisten.)
In 1990 ontving hij de Beierse Art Prize.
Als conservator van de Augsburg Peace Festival riep hij, bijvoorbeeld, de vorming van "gemeenschappelijke taal, gemeenschappelijke verstand "tot leven als, altijd opnieuw, jazz muzikanten van verschillende religies, elk een werk uit nieuw concertprogramma, op te nemen en uit te voeren als een main event open lucht. In de 'concerten in Fronhof ", heeft hij 12 jaar geweest, de serie" Jazz meets classic "en ontworpen sinds 1976, het programma voor tal van concerten en jazz festivals.
Alle Kompositionen von Wolfgang Lackerschmid, mit Ausnahme von "The Dove" und "Calypso", von Lynne Arriale.
"Aint No Sunflower" zitiert "Aint No Sunshine" von Bill Withers und "Little Sunflower" von Freddie Hubbard.

Das Lynne Arriale Trio gehört seit den neunziger Jahren zu den herausragenden Trioformationen im Jazz (auch auf TCB erhältlich: TCB 97952 ‚A Long Road Home‘; TCB 99552 ‚Melody‘ und TCB 20252 ‚Live at the Montreux Jazz Festival).

Anlässlich einer Tour durch Europa und Deutschland Ende der neunziger Jahre wurde der international bekannte Vibraphonist Wolfgang Lackerschmid mit Lynne Arriale bekannt. Er war sofort begeistert von diesem Trio und wollte unbedingt mit diesen Musikern zusammen spielen und auf Tour gehen.
Die vorliegende CD ist nun das Resultat dieser Begegnung und zeigt klar, wie gut diese 4 Musiker zusammenpassen. Da stimmt die Chemie absolut. Ebenso passt der Sound des Vibraphons mit dem Sound des Trios perfekt. Eine mehr als gelungene Zusammenarbeit und nun nach bald 15 Jahren endlich dokumentiert.

Artist(s)

Lynne Arriale (percussion)

Pianist/composer Lynne Arriale’s career is graced by a love of melody and a joy of musical discovery. Arriale has performed on international concert and festival stages over the past 25 years. The consummate storyteller, she immediately connects with her listeners. JazzTimes wrote, 'She achieves a special, deep connection with her audience, and the energy flows both ways. Arriale’s emotional authenticity allows her audience to feel and think along with her… Lynne Arriale’s music lies at the synaptic intersection where brain meets heart, where body meets soul. She is one of jazzdom’s most intensely unique voices.' At the core of Arriale’s appeal is her ability to communicate with her band and listeners. 'The poet laureate of her generation” (Jazz Police), her performances...
more
Pianist/composer Lynne Arriale’s career is graced by a love of melody and a joy of musical discovery. Arriale has performed on international concert and festival stages over the past 25 years. The consummate storyteller, she immediately connects with her listeners. JazzTimes wrote, "She achieves a special, deep connection with her audience, and the energy flows both ways. Arriale’s emotional authenticity allows her audience to feel and think along with her… Lynne Arriale’s music lies at the synaptic intersection where brain meets heart, where body meets soul. She is one of jazzdom’s most intensely unique voices." At the core of Arriale’s appeal is her ability to communicate with her band and listeners. "The poet laureate of her generation” (Jazz Police), her performances and recordings with her trio led to comparisons with the great trios of Bill Evans and Keith Jarrett, yet she has been consistently praised as having a "singular voice" as a pianist, leader, composer, and arranger. "I really can’t compare her to anyone," said recent collaborator and multi-Grammy winner Randy Brecker. "Her music transcends the word ‘jazz’ – it is just pure music." Arriale was the first prize winner of the 1993 International Great American Jazz Piano Competition, and soon launched her touring and recording career. Her 13 CDs as a leader have topped the Jazzweek Radio Charts; Inspiration and Arise reached #1 and Come Together #3, Nuance #4 and were included on numerous "Best Of" lists, including The New Yorker and United Press International. Her tenth trio recording, LIVE (CD/DVD) was named one of UPI’s Best Jazz CDs and among The New Yorker Magazine’s Best CDs of the year. Solo was named one of the top CDs of 2012 by JAZZIZ Magazine, and Convergence was named one of the top 50 CDs of 2011 by JazzTimes. Arriale was #13 and #17 in the piano category for the 2015 and 2016 Downbeat Reader's Poll.
She was selected to substitute for Marian McPartland with the 100 Golden Fingers tour of Japan with iconic jazz pianists Tommy Flanagan, Hank Jones, Monty Alexander, Cedar Walton, Kenny Barron, Harold Mabern, Roger Kellaway, Junior Mance and Ray Bryant. Arriale has performed and/or recorded with jazz greats Randy Brecker, George Mraz, Benny Golson, Rufus Reid and Marian McPartland, to name a few. Her international performances on concert and festival stages include the Kennedy Center, Lincoln Center, Montreux, Burghausen, Gilmore, Spoleto Arts, Montreal, Monterey, North Sea, Stuttgart, Pori, San Francisco, Ottawa, Zagreb, Perth, Brisbane, Rouen, Cannes MIDEM, Sardinia, Rochester, Wigan, Poznan, Estoril, Palermo, Inverness, Cork and San Javier. Arriale has toured Brazil, Germany, Austria, Serbia, Poland, Switzerland, Italy, Croatia, France, Belgium,The Czech Republic, the Netherlands, Norway, Sweden, Denmark, Greece, Australia, Japan, Spain, Portugal, South Africa, England, Ireland, Scotland, Canada, China, South Africa and the U.S.
Arriale’s live TV and radio appearances and concert performances include Profile of a Recording Artist, NPR’s Weekend Edition, Jazz Set, Piano Jazz with Marian McPartland, NPR’s Jazz Piano Christmas, CNN/FN Biz, the BBC, Radio France and German National Television.Press features include Billboard, Downbeat, JazzTimes, JAZZIZ, BBC Magazine, The London Times and cover stories for JazzEd, One Way and M Magazines.
A devoted educator and Yamaha artist, Arriale is currently Professor of Jazz Studies and Director of Small Ensembles at The University of North Florida in Jacksonville.
“Lynne Arriale’s remarkable career is graced by a rare commitment to authenticity and vulnerability defined by careful craft and high artistic standards. It is precisely this willingness to remain so emotionally exposed that makes her performances so accessible to music lovers of all kinds” (All About Jazz).

less

Composer(s)

Press

"His varied, often Brasilien influenced rhythems are grooving in such a way that even the demanding parts carry off the listener."
Rebelmusic, 21-7-2015

"An appealing release that is still exciting after 15 years." Music 4/5 Sound 4/5
Fono Forum, 27-4-2015

"The long missing find [...] offers timeless, sophisticated balanced, subtle swinging Modern Jazz in the context and as an updated resumption of 'Modern Jazz Quartet' or the quartets of Gary Burton."
Schweiz am Sonntag, 19-4-2015

This is still appealing, even after 15 years. Music 4/5 Sound 4/5
Stereo, 06-4-2015

Arriale and Lackerschmid show themselves congenial and get from the great playing rhythm section the needed support and the drive, which carries them feathery over all tracks.
Jazzpodium, 30-3-2015

Play album Play album

You might also like..

Being Human
Lynne Arriale Trio
Don't Ever Leave Me
John Helliwell | Jasper Somsen | Hans Vroomans | Marcel Serierse
The Lights Are Always On
Lynne Arriale Trio
Chimes of Freedom
Lynne Arriale Trio
Give Us These Days
Lynne Arriale Trio
A Long Road Home
Lynne Arriale Trio
Melody
Lynne Arriale Trio