account
basket
Challenge Records Int. logo
Evocación
Isaac Albéniz

Lieske Spindler Guitars

Evocación

Price: € 12.95
Format: CD
Label: Challenge Classics
UPC: 0608917237429
Catnr: CC 72374
Release date: 30 April 2010
Buy
2 CD
✓ in stock
€ 12.95
Buy
 
Label
Challenge Classics
UPC
0608917237429
Catalogue number
CC 72374
Release date
30 April 2010
Album
Artist(s)
Composer(s)
EN
NL
DE

About the album

“The ideal sound of Isaac Albéniz’s music is indissolubly tied to the sound of the Torres guitar.” (Carles Trepat). Playing on two original Torres guitars Wulfin Lieske and Fabian Spindler have for the first time enabled the historical versions to be experienced in all their dimensions.

It must be said that the guitar was by no means established as a classical instrument in the second half of the 19th century, not even in Spain. Though Felipe Pedrell and Isaac Albéniz created the intellectual breeding ground, we owe the rebirth of Spanish music and the guitar as a concert instrument after its heyday in the 15th century to such musicians as Francisco Tárrega (1852-1909) and his pupils Miguel Llobet (1878-1938) and Emilio Pujol (1886-1980). Above all Tárrega, a trained pianist and composer as well as achieving epochal improvements in guitar technique, was thoroughly familiar with the real sound of his friend’s original works. Hence through his genius he was able – like Llobet and Pujol later – to regenerate Albéniz’s vision out of the spirit of the new, romantic Spanish guitar.

Albéniz never wrote for the guitar, but actually admitted that some of his compositions appealed to him more when played on the guitar. As if he had sensed this, his piano works first became world-famous as transcriptions. Very few listeners know the originals today and think the guitar versions are the authentic ones. Hence Albéniz is ranked far higher in the repertoire of guitarists than in literature for the piano.

The ideal sound of Isaac Albéniz’s music is indissolubly tied to the sound of the Torres guitar.”(Carles Trepat). Ever since 1869 Tárrega had been playing on an instrument made by the Spanish luthier Antonio de Torres (1817-1892). Its design and the extended scale length endowed the new model exceptional volume, giving it outstanding depth, majesty in the bass, inner potency, clarity of registers, warmth and carrying power. These characteristics therefore form a crucial component of the interpretation, along with the appropriate version and the corresponding fingering. Playing two original Torres guitars, Wulfin Lieske and Fabian Spindler have for the first time enabled the historical versions to be experienced in all their dimensions.
Twee meestergitaristen op twee legendarische instrumenten
Het lijkt wat overdreven: meestergitaristen en legendarische instrumenten! Dat is het niet. Vol bravoure spelen Wulfin Lieske en Fabian Spindler in deze opname met muziek van de Spaanse pianist en componist Isaac Albéniz, de sterren van de hemel. Pianomuziek, gespeeld op originele Torres gitaren uit de 19e eeuw. Lieske Spindler Guitars laten de klanken van deze gitaren in Evocación op een dusdanige, wonderlijke manier in elkaar overvloeien, dat de muziek warmer klinkt, dan op piano het geval geweest zou zijn. "De muziek van ISAAC ALBÉNIZ is onlosmakelijk verbonden met het geluid van de Torres gitaren. Spelend op twee originele Torres gitaren laten Wulfin Lieske en Fabian Spindler de luisteraar genieten van deze unieke historische combinatie." Yvonne Rieschke, 50plusser, juni 2010.

Zonder de ontmoeting tussen een gitaarbouwer en een gitarist, zouden we vandaag de dag niet van deze heerlijke muziek kunnen genieten. De Spanjaarden Antonio de Torres Jurado (1817-1892) en Julián Arcas (1832-1882) ontmoeten elkaar halverwege de 19e eeuw op een feest in Sevilla. Antonio ontwerpt in zijn vrije tijd gitaren en, hoe jong ook, Julián is dan al een begenadigd gitarist. Ze worden vrienden voor het leven en Julián, niet tevreden met de gitaren van die tijd, moedigt Antonio aan om voortaan full time flamenco-gitaren te bouwen. De Torres wordt een begenadigd gitaarbouwer en de vader van de moderne klassieke gitaar. In 1856 bouwt hij voor Julián Arcas, zijn meesterstuk 'La Leona', waarop Wulfin Lieske hier speelt. Een gitaar van De Torres heeft een grotere klankkast en langere hals. Wat zorgt voor een breder klankbereik, vorstelijke bastonen, diepe, warme klanken en een krachtig geluid. Velen namen de innovatieve ideeën van De Torres over en sindsdien is er niet veel meer veranderd aan de klassieke gitaar. De Torres gitaren ogen dan ook verrassend modern.

Het duo Lieske Spindler Guitars kan er in ieder geval goed mee uit de voeten. "Als duo interpreteren Lieske en Spindler, Albéniz met een verbazingwekkend klankgevoel, zowel fijngevoelig als virtuoos. Impressionisme voor de oren." Crescendo, juni 2010.
De muzikale interpretaties van Wulfin Lieske tonen een compleet nieuw inzicht in de traditionele gitaarmuziek. Hij speelt met gevoeligheid, subtiele versieringen en een onvoorstelbare brede variëteit aan dynamiek en klankkleuren, gecombineerd met de perfecte beheersing van zijn instrument. In zijn moderne arrangementen blijft Lieske trouw aan de esthetische eisen, die bij deze gitaren horen. Lieske over zijn 'La Leona': "Uiterlijk onopvallend, maar niettemin van onschatbare waarde, begeleidt ze mij al een aantal decennia in de diepe dimensies van de oude en nieuwe muziek. Ze is nog steeds het ideaal en het idool van de moderne gitaar en tegelijkertijd steekt ze daarboven uit tot in het tijdloze allesomvattende."
De vroege jaren van Fabian Spindler werden beheerst door jazz. Hij speelde onder andere elektrisch gitaar in verschillende bands. Totdat hij de Spaanse gitarist Pepe Romero hoorde spelen. Toen besloot hij zich meer op de concertgitaar te gaan richten en volgde hij masterclasses bij klassieke Spaanse gitaristen. Over hem wordt gezegd: "In de combinatie van briljant spel en gevoelige interpretatie laat de jonge musicus zijn welhaast feilloze beheersing van zijn ambacht zien."

De Catalaan Isaac Manuel Francisco Albéniz (1860-1909) was een avontuurlijk muzikaal wonderkind. Hij zal zijn moeder heel wat grijze haren bezorgd hebben. Als klein jongetje zag hij er niet tegenop om voor publiek te spelen. Vóór zijn twaalfde zat hij al op het conservatorium van Parijs, ging hij op tournee in Catalonië, schreef hij pianostukken en was hij al twee keer van huis weggelopen. Dat was ook de leeftijd waarop hij scheep ging naar Zuid-Amerika, om daar, als pianist, zijn avontuurlijke weg in de wereld te vinden. Terug in Barcelona besloot hij, onder invloed van de vader van de Spaanse muziek Felipe Pedrell (1841-1922), voortaan alleen maar 'Spaanse' muziek te schrijven. Albéniz: "soy un moro" (ik ben een Moor), voelde zich ontzettend aangetrokken tot de Andalusische levensstijl en diens sterke Arabische cultuur. Zijn opera's waren heel succesvol in Europa. Door zijn vriendschap met onder andere Fauré en Debussy werden zijn composities grootschaliger met subtiele harmonieën en complexere structuren. Na de eeuwwisseling zette hij de kroon op zijn werk met de monumentale pianocyclus Iberia, onterecht genegeerd door pianisten in die tijd. Alleen Debussy zag dit werk als de voorloper van het Impressionisme en was laaiend enthousiast.

In de tweede helft van de 19e eeuw was de gitaar geen gevestigd klassiek instrument, zelfs niet in Spanje. De herleving van de Spaanse muziek en de gitaar als concertinstrument zijn te danken aan musici als Francisco Tárrega (1852-1909) en zijn leerlingen Miguel Llobet en Emilio Pujol. De ervaren pianist en begaafd gitarist en componist Tárrega, doorgrondde de muziek van zijn vriend Albéniz als geen ander en vertaalde diens visie naar nieuwe, romantische Spaanse gitaarmuziek. Zelf schreef Albéniz nooit voor de gitaar, maar hij gaf wel toe, dat een aantal van zijn composities hem meer aanspraken op gitaar, dan op piano. Vandaag de dag zullen nog weinigen de originele pianowerken van Albéniz kennen en zullen ze denken dat de gitaarversies de originelen zijn. De muziek van Albéniz staat hoger op de repertoirelijst van gitaristen dan van pianisten.


Kein Geringer als John Williams drückte mit diesen Worten seine Bewunderung für den Gitarristen Wulfin Lieske aus, der für sein sinnliches Spiel, sein enormes Spektrum an Dynamik und Klangfarbe sowie die vollkommene Beherrschung seiner Instrumente gelobt wird. Der junge Gitarrist Fabian Spindler beherrscht die Mischung aus brillantem Spiel und einfühlsamer Interpretation nahezu meisterlich. Beide Künstler sind auf historischen Torres-Gitarren zu hören: Wulfin Lieske auf der legendären ?La Leona? (FE 04) aus dem Jahre 1856 und Fabian Spindler auf der Torres FE 13 aus dem Jahre 1860. / + Bonus-CD "Wulfin Lieske plays Albéniz" (1994)

Artist(s)

Fabian Spindler

The artist was born in Göttingen and is one of the most promising young guitarists of his generation. During his studies in Cologne and Paris his guitar duo was awarded numerous national and international prizes including the “audience’s prize”, the most highly endowed competition for guitar duos in Montélimar, the first prize in the Wuppertal music competition as well as the Premio special giurio in the Concorso Mauro Giuliani in Bari, Italy.
more
The artist was born in Göttingen and is one of the most promising young guitarists of his generation. During his studies in Cologne and Paris his guitar duo was awarded numerous national and international prizes including the “audience’s prize”, the most highly endowed competition for guitar duos in Montélimar, the first prize in the Wuppertal music competition as well as the Premio special giurio in the Concorso Mauro Giuliani in Bari, Italy.

less

Lieske Spindler Guitars

Not knowing beforehand what’s going to happen in the next seconds creates immense suspense and is an adventure repeatedly embarked upon by Wulfin Lieske and Fabian Spindler – in every rehearsal, every recital and also with every recording. Their collaboration, which started in 2007, focuses on the works of Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, also contemporary compositions by Ross Edwards and Astor Piazzolla. To celebrate the 150th birthday of the composer Isaac Albéniz in 2010, the duo has recorded this CD with transcriptions of his piano works. Modern music is represented on the CD with “Bottom’s Dream”: as well as the artPop suite of the same name by Wulfin Lieske, moreover, sounds of Asia can be...
more
Not knowing beforehand what’s going to happen in the next seconds creates immense suspense and is an adventure repeatedly embarked upon by Wulfin Lieske and Fabian Spindler – in every rehearsal, every recital and also with every recording. Their collaboration, which started in 2007, focuses on the works of Johann Sebastian Bach, Domenico Scarlatti, Isaac Albéniz, Manuel de Falla, also contemporary compositions by Ross Edwards and Astor Piazzolla.
To celebrate the 150th birthday of the composer Isaac Albéniz in 2010, the duo has recorded this CD with transcriptions of his piano works. Modern music is represented on the CD with “Bottom’s Dream”: as well as the artPop suite of the same name by Wulfin Lieske, moreover, sounds of Asia can be heard in works by the Australian Ross Edwards. The CD also includes the “Tango Suite” – Astor Piazzolla’s breathtaking masterpiece – and the jazz ballad “Goodbye Pork Pie Hat” by Charles Mingus.
A special highlight can be heard in the concerts of the two guitarists with the Mongolian singer and horsehead violinist Fu-Zhu Men.

less

Wulfin Lieske

Hailing from his birth place, Linz, Austria, guitarist and composer Wulfin Lieske made his professional début at the age of 14, in Iona, Scotland in the famous Abbey. Today he is one of the leading international guitarists. His musical interpretation reveals an entirely new insight into traditional guitar music. Lieske’s playing abounds with sensuousness, subtle ornaments and a tremendously wide variety of dynamism and tone colours, combined with the perfect mastery of his instrument. So far, Lieske has worked with conductors such as Gidon Kremer, Astor Piazzolla, Juan José Mosalini and has accompanied the Hilliard Ensemble. Wulfin Lieske was the first ever artist to record a CD using an instrument created by the legendary luthier Antonio de Torres. This contributed to the...
more
Hailing from his birth place, Linz, Austria, guitarist and composer Wulfin Lieske made his professional début at the age of 14, in Iona, Scotland in the famous Abbey. Today he is one of the leading international guitarists. His musical interpretation reveals an entirely new insight into traditional guitar music. Lieske’s playing abounds with sensuousness, subtle ornaments and a tremendously wide variety of dynamism and tone colours, combined with the perfect mastery of his instrument.
So far, Lieske has worked with conductors such as Gidon Kremer, Astor Piazzolla, Juan José Mosalini and has accompanied the Hilliard Ensemble.
Wulfin Lieske was the first ever artist to record a CD using an instrument created by the legendary luthier Antonio de Torres. This contributed to the revival of interest in the original Old Spanish guitars (EMI Classics).

less

Composer(s)

Isaac Albéniz

Isaac Albéniz was a prominent Spanish pianist and composer. Albéniz was born in Camprodón and was soon recognised as a child prodigy. As a six year old, he received piano lessons from Antoine François Marmontel. After which he attended the conservatory of Madrid and continued to give concerts as a prodigy until he was 15 years old. In 1876, he studied in Leipzig for two months, but left when he received a royal grant to study at the conservatory of Brussels. In 1879, he graduated with honours and did a succesful concert tour around Europe. He wished to study under Liszt, for which he traveled to Budapest. Unfortunately, his travels were in vain: Liszt had already moved to Weimar. 
more

Isaac Albéniz was a prominent Spanish pianist and composer. Albéniz was born in Camprodón and was soon recognised as a child prodigy. As a six year old, he received piano lessons from Antoine François Marmontel. After which he attended the conservatory of Madrid and continued to give concerts as a prodigy until he was 15 years old.
In 1876, he studied in Leipzig for two months, but left when he received a royal grant to study at the conservatory of Brussels. In 1879, he graduated with honours and did a succesful concert tour around Europe. He wished to study under Liszt, for which he traveled to Budapest. Unfortunately, his travels were in vain: Liszt had already moved to Weimar.


less

Press

Play album Play album
Disc #1
01.
Evocación Iberia
06:10
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
02.
El Puerto Iberia
04:48
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
03.
El Albaicín Iberia
09:47
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
04.
Tango
02:38
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
05.
Tango Español
04:50
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
06.
Mallorca op. 202
07:14
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
07.
Bajo la palmera Cantos de España op. 232 no. 3
04:50
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
08.
Rumores de la Caleta Recuerdos de Viaje op. 71 no. 6
04:14
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
09.
Oriental Cantos de España op. 232 no. 2
04:01
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
10.
Castilla Suite española op. 47 no. 7
03:55
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars
11.
Córdoba Cantos de España op. 232 no. 4
06:44
(Isaac Albéniz) Lieske Spindler Guitars

Disc #2
01.
Recuerdos de viaje, no. 6: Rumores de la Caleta
04:00
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
02.
Zambra granadina (Danza oriental)
04:14
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
03.
Piezas caracteristicas, no. 12: Torre bermeja (Serenata)
04:11
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
04.
Mallorca (Barcarola)
07:03
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
05.
Suite española, no. 4: Cádiz (Saeta)
04:23
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
06.
Suite española, no. 3: Sevilla (Sevillanas)
04:50
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
07.
Cantos de España, no. 2: Oriental
04:13
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
08.
Cantos de España, no. 4: Córdoba (Nocturno)
06:49
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
09.
Suite española, no. 1: Granada (Serenata)
04:39
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
10.
Asturias (Leyenda - Preludio)
06:43
(Isaac Albéniz) Wulfin Lieske
show all tracks

Often bought together with..

Richard Wagner
Meistersinger - an orchestral tribute
Edo de Waart / Netherlands Radio Philharmonic Orchestra

You might also like..

Gerhard Hamm, Karel Hamm
Rediscovered - Bagatellen and Klavierstücke
Camiel Boomsma
Franz Schubert
Song Cycles - Die schöne Müllerin / Schwanengesang / Winterreise
Christoph Prégardien / Andreas Staier / Michael Gees
Ludwig van Beethoven
Complete Symphonies & Concertos (box set)
The Netherlands Symphony Orchestra / Jan Willem de Vriend
Various composers
Father & Son (re-issue)
Christoph & Julian Prégardien
Various composers
Alles Walzer, einmal anders
Dora Deliyska
Nikolay Afanasyev, Dmitri Shostakovich, Felix Mendelssohn-Bartholdy
Novoselye • Housewarming
ROctet
Franz Schubert
The Complete Symphonies Vol. 2 Symphony No.1, D.82 / Symphony No.3 D.200 / Symphony No.8 D.759
Residentie Orkest The Hague / Jan Willem de Vriend
Various composers
Eclectic | Being Me
Marie François
Carl Nielsen, Johan Halvorsen, Johan Svendsen
Violin Concerto Op. 33 / Andante Religioso / Romance Op. 26
Lisa Jacobs / Bremer Philharmoniker / Mikhail Agrest
Heitor Villa-Lobos, Radamés Gnattali
Flor da Noite
Luís Rabello / Floor Braam
Various composers
Auf Flügeln des Gesanges - Romantic songs and transcriptions
Cyprien Katsaris | Christoph Prégardien
Various composers
Deep in a dream
Raoul Steffani | Gerold Huber