Songs Without Words is the first purely instrumental recording in the history of Camerata Trajectina. No words in sight, an odd phenomenon for an ensemble that has made its name as custodian of Dutch song culture!

Let us open with a quote from the ensemble’s biography: “Poetry in the 16th and 17th centuries was usually set to popular melodies and was, therefore, sung! This compositional approach was practiced by famous poets such as Hooft, Bredero and Cats as well as by uneducated soldiers and sailors. Camerata Trajectina has had years of expertise in researching the source melodies underlying these texts. Its arrangements are based on musicological research and historically appropriate improvisations.”

In a culture where just about everyone sang or played an instrument, the indication “To the tune of…” over the text told them which melody to use. Musicians reused the top hits, both Dutch and from elsewhere in Europe, as the blueprint upon which to set new texts.

These popular ditties were the greatest common denominator in the vocal and instrumental tradition. The same tunes used by poets and singers as the basis for new texts were also the sources for arrangements and variations created by instrumentalists. This culture of recycling was found all over Europe; the Netherlands eagerly imported tunes from all corners of the continent.

The most beautiful melodies of the Dutch Golden Age were omnipresent. They rang out on the carillon and sounded on the organ in church, they were whistled and blown by city pipers and flutists, and they were whirled and capered to at weddings and balls.

Camerata Trajectina’s approach is not only stylistically appropriate but also takes inspiration from the modern world. Jazz musicians interpret the great standards, such as Summertime, in their own recognizable style; this freedom of interpretation was exactly the same in centuries gone by.

Camerata Trajectina play classics of the 17th century in our own arrangements and improvisations, recycling famous melodies, madrigals, songs and harmonies. Imagine a jukebox from 1634; which hits are in the top 40? Throw in a sixpence and choose between Flow my tears, Amarilli mia bella, Greensleeves, Est-ce Mars or Onder de linde groen.

Liedjes zonder woorden is de eerste puur instrumentale cd in de geschiedenis van Camerata Trajectina. Geen woord te bekennen, en dát voor een ensemble dat zich al bijna 50 jaar profileert als hoeder van de Nederlandse Liedcultuur!

Een citaat uit de biografie van het ensemble: “De poëzie in de 16e en 17e eeuw werd veelal gemaakt op bekende melodieën en werd dus gezongen! Beroemde dichters als Hooft, Bredero en Cats maakten evengoed gebruik van deze manier van werken als eenvoudige soldaten en matrozen. Camerata Trajectina heeft een grote expertise opgebouwd in het terugvinden van melodieën bij deze teksten. Arrangementen worden gebaseerd op muziekwetenschappelijk onderzoek en stijlbewuste improvisaties.”

In een liedcultuur waar iedereen zelf zong of speelde voldeed een enkele wijsaanduiding bij de tekst. Iedereen hergebruikte de populairste deunen van eigen bodem en van de Europese markt om daar weer nieuwe teksten op te produceren.

En het zijn die melodieën die de grote gemene deler zijn van de vocale en instrumentale traditie. Dezelfde melodieën die door dichters en zangers werden voorzien van nieuwe woorden, werden door instrumentalisten bewerkt voor hun eigen instrument.

Deze recycle-cultuur vond plaats in heel Europa; Nederland importeerde gretig invloeden uit alle contreien.

De mooiste melodieën uit de Gouden Eeuw waren overal te horen. Ze klonken op het carillon en tijdens openbare orgelbespelingen in de kerk, ze werden vertolkt door stadspijpers en fluitspelers en er werd op gedanst bij bruiloften en partijen.

Camerata Trajectina’s werkwijze is enerzijds historisch en anderzijds ook verwant aan die van de huidige jazzmusici. Zoals tegenwoordig jazzmusici spreken over standards zoals bijvoorbeeld Summertime van George Gershwin en daar allemaal hun eigen versie van maken, gebeurde in vroeger tijden precies hetzelfde.

Camerata Trajectina speelt evergreens uit de 17e eeuw in eigen arrangementen en improvisaties. Het recyclet in oude traditie op eigen manier beroemde melodieën, madrigalen, chansons en akkoordschema's. Stelt u zich een jukebox in 1634 voor. Welke hits staan er in de top 40? Werp uw florijn in en kies uit Flow my tears, Amarilli mia bella, Greensleeves, Est-ce Mars of Onder de linde groen.

Songs Without Words ist die erste rein instrumentale Aufnahme in der Geschichte der Camerata Trajectina. Keine Worte in Sicht, ein merkwürdiges Phänomen für ein Ensemble, das sich einen Namen als Hüter der niederländischen Liedkultur gemacht hat!

Beginnen wir mit einem Zitat aus der Biographie des Ensembles: "Die Dichtung des 16. und 17. Jahrhunderts wurde in der Regel auf volkstümliche Melodien vertont und somit gesungen! Dieser kompositorische Ansatz wurde von berühmten Dichtern wie Hooft, Bredero und Cats ebenso praktiziert wie von ungebildeten Soldaten und Matrosen. Die Camerata Trajectina verfügt über jahrelange Erfahrung in der Erforschung der Melodien, die diesen Texten zugrunde liegen. Ihre Bearbeitungen beruhen auf musikwissenschaftlichen Untersuchungen und historisch angemessenen Improvisationen".

In einer Kultur, in der fast jeder sang oder ein Instrument spielte, gab die Angabe "To the tune of..." über dem Text an, welche Melodie zu verwenden war. Die Musiker nutzten die größten Erfolge, sowohl in den Niederlanden als auch in anderen europäischen Ländern, als Vorlage für neue Texte.

Diese populären Schlager waren der größte gemeinsame Nenner in der vokalen und instrumentalen Tradition. Dieselben Melodien, die von Dichtern und Sängern als Grundlage für neue Texte verwendet wurden, waren auch die Quelle für Bearbeitungen und Variationen, die von Instrumentalisten geschaffen wurden. Diese Kultur des Recyclings war in ganz Europa verbreitet; die Niederlande importierten eifrig Melodien aus allen Teilen des Kontinents.

Die schönsten Melodien des Goldenen Zeitalters der Niederlande waren allgegenwärtig. Sie erklangen auf dem Glockenspiel und auf der Orgel in der Kirche, sie wurden von Stadtpfeifern und Flötisten gepfiffen und geblasen, und auf Hochzeiten und Bällen wurde zu ihnen gewirbelt und getanzt.

Der Ansatz der Camerata Trajectina ist nicht nur stilistisch angemessen, sondern lässt sich auch von der modernen Welt inspirieren. Jazzmusiker interpretieren die großen Standards, wie z. B. Summertime, in ihrem eigenen, wiedererkennbaren Stil; diese Freiheit der Interpretation war in den vergangenen Jahrhunderten genauso.

Die Camerata Trajectina spielt Klassiker des 17. Jahrhunderts in eigenen Arrangements und Improvisationen und recycelt berühmte Melodien, Madrigale, Lieder und Harmonien. Stellen Sie sich eine Jukebox aus dem Jahr 1634 vor: Welche Erfolge sind in den Top 40? Werfen Sie einen Sixpence ein und wählen Sie zwischen Flow my tears, Amarilli mia bella, Greensleeves, Est-ce Mars oder Onder de linde groen.